布赫賓德《貝多芬鋼琴奏鳴曲全集》

這套9CD全輯是鋼琴家布赫賓德演奏貝多芬的32部鋼琴奏鳴曲，這是他在薩爾茲堡音樂節(jié)的現(xiàn)場演奏錄音。沒有做作、沒有失控，沒有刻意而為的斧鑿之痕，這是最具親和力的貝多芬演奏。音樂超越了音響條件的局限?！鞍l(fā)自內(nèi)心、抵達內(nèi)心?！?br />
從頭至尾，最讓人感動的是大師在技術(shù)的高度熟稔和音樂表達的清新自然這二者間達到的堪稱完美的平衡。早期奏鳴曲的清新感以及貝多芬的即興和幻想色彩，在布赫賓德的維也納式音色中體現(xiàn)為最本真的表達，有時讓人自然地想到以偉大的即興大師著稱于當時的貝多芬本人——事實上，在很多時刻心甘情愿地閉上眼睛，完全放任自己的思緒和情感穿越時空，到二百多年前的維也納，相信聽到的就是貝多芬大師本人的演奏。有些為貝多芬早期鋼琴創(chuàng)作所獨具的效果，如《田園》末樂章尾聲的風笛式低音，十六分音符的顆粒感與分量感是以高度考究的精湛手法彈奏的。

在《熱情》中，布赫賓德敏銳的風格感使他極為得體地加強音色的分量和表情飽和度，但即使在技術(shù)上最棘手的段落，包括那些低音區(qū)的深沉咆哮，音樂的內(nèi)在流動感也絲毫未受影響。聽這樣的音樂，你不能不慨嘆像凱澤這樣的評論大家的獨到眼光。他慨嘆：布赫賓德最大的與眾不同，在于他的演奏徹底遠離浮華，而這是演奏貝多芬的作品，尤其是他的后期作品常難以徹底避免的現(xiàn)象。

濟慈在他的《希臘古甕頌》結(jié)尾有這樣的詩句：“美即真，真即美?！倍@是極難達到的境界。太美的東西常是需要犧牲真實方能得到的。而在布赫賓德的演奏中，這二者以如此自然的方式達到了統(tǒng)一。