肖邦的事跡有哪些？？

肖邦 F.F.Cchopin 1810-1849,波蘭作曲家，肖邦十九歲時他寫下了《f小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》，1848年他在英國演出返回巴黎后幾個月便逝世了，時年三十九歲。

肖邦是浪漫主義時代最有獨創(chuàng)性的藝術(shù)家之一，他的風(fēng)格絕不會與其他人相混淆。在第一流的藝術(shù)家中，肖邦是唯一把他的創(chuàng)作生活集中于鋼琴上的大師。不能演奏任何時間長度的持續(xù)音當(dāng)然是鋼琴的主要局限，肖邦卻巧妙地克服了這些局限。對于現(xiàn)代鋼琴風(fēng)格的形成，他的功績是不下于任何其他音樂家的。肖邦用踏板把低音部相隔很寬的和弦持續(xù)下去，形成縈繞著迷人旋律的音群。

在肖邦的身上，母親的血統(tǒng)占著優(yōu)勢，波蘭民族的血液沸騰得格外有力，那騎士般的瑪祖卡閃爍著火熱而輝煌的姿態(tài)；甜蜜的柔情和風(fēng)趣的賣俏貫穿在圓舞曲之中。除了這些精神化了的舞曲形式之外，肖邦還寫了幻想曲、諧謔曲、敘事曲、即興曲、前奏曲、奏鳴曲。他抒發(fā)感情有時象魔鬼般地神秘莫測，有時又象水妖般地令人銷魂，但卻永遠(yuǎn)是心血溫暖而慈祥的。

、“從一而終”的愛國音樂家
肖邦是終生獻(xiàn)身于一種樂器的第一個作曲家。甚至連李斯特這位鋼琴中的帕格尼尼，也在晚年轉(zhuǎn)而為全部管弦樂隊創(chuàng)作作品，因而當(dāng)他的鋼琴作品為管弦樂隊重新改寫的時候，它們聽起來一樣好——或者甚至更好。但肖邦并沒有試圖在鋼琴上模仿管弦樂隊。他用鋼琴比別的任何樂器都能更好地表現(xiàn)音樂。不論肖邦的作品節(jié)奏是什么——是圓舞曲還是波蘭的瑪祖卡舞曲或是波蘭舞曲——那旋律幾乎總是用簡單的ABA三段體歌曲形式。他的音樂同貝多芬的奏鳴曲不同，正象一首短小而完美的詩不同于莎士比亞的一出話劇一樣。肖邦在維也納舉辦了兩次成功的音樂會，然后想到一個更廣闊的世界上去求名。在華沙開了三次告別音樂會后，他就出發(fā)了。當(dāng)他還沒有走出多遠(yuǎn)的時候，他的老師和過去的同學(xué)們攔住他的馬車并唱了一首為了向他致敬而寫的大合唱。然后他們給他一個裝滿了故鄉(xiāng)泥土的銀制紀(jì)念杯，希望他永遠(yuǎn)也不要忘記故土。他雖然再也沒有回來，但是永遠(yuǎn)也沒有忘記生他養(yǎng)他的祖國。
肖邦的許多最偉大的作品都是用波蘭的兩種古代舞蹈瑪祖卡舞和波羅乃茲舞的節(jié)奏寫成的。波羅乃茲舞是一種貴族的舞蹈——王子和英雄們在國王寶座前面穩(wěn)重而莊嚴(yán)地行進(jìn)。肖邦用這種曲式創(chuàng)作了他的一些最宏偉的作品?，斪婵ㄎ枋切ぐ顣r?？匆姷?，這是波蘭農(nóng)民們力圖在朝氣蓬勃的盡情歡樂中忘掉他們生活中的艱苦時跳的一種農(nóng)村舞蹈。其節(jié)奏是每一小節(jié)三拍子，在最后一拍，跳舞的人們把腳后跟咔嗒一聲碰在一起時加強了一拍。肖邦作了五十多首瑪祖卡舞曲，并且在這一種節(jié)奏里，表現(xiàn)了從悲傷和神秘感到生活的歡樂等種種感情。肖邦偉大的《降b小調(diào)鳴曲》是建立在古老波蘭的一首詩的基礎(chǔ)上的，而他的四首《敘事曲》則講述了波蘭最偉大的詩人寫的四個故事。其中最流行的一首講的是一個年輕的騎士對一位美麗而神秘的小姐的愛情。甚至他那些《練習(xí)曲》，也不僅是一些練習(xí)，而是一些音樂素描。所有想做鋼琴名家的學(xué)生都想要學(xué)會的那首偉大的《革命練習(xí)曲》，是當(dāng)肖邦聽見波蘭人一再起來反抗俄國，但一再被殘酷鎮(zhèn)壓時寫的。浪漫派大師舒曼曾這樣形容：“肖邦的作品是藏在花叢中的一尊大炮?！?肖邦的音樂被人們熱愛的原因也許是：它不僅是在訴說波蘭的美和憂傷，而且訴說的是一種熾熱的愛國之情。肖邦在巴黎的朋友，德國詩人海涅有一次寫道：“他在鋼琴前坐下來的時候，我覺得仿佛是一個從我出生地來的同鄉(xiāng)正在告訴我當(dāng)我不在的時候曾經(jīng)發(fā)生的最奇怪的事情。有時我很想問他：‘家里的那些玫瑰花還在熱情地盛開嗎？那些樹還在月光下唱得那么美嗎？’”

肖邦是終身獻(xiàn)身于一種樂器的第一個作曲家