經(jīng)典課本劇!!

一、根據(jù)劇本特點編寫課本劇



戲劇是一種綜合性的舞臺藝術(shù)，劇本是舞臺演出的依據(jù)和基礎(chǔ)。要想把課文中敘事性的詩文改編為課本劇，首先要懂得劇本的特點，然后才能根據(jù)其特點編出符合要求的課本劇。

編寫課本劇必須突出體現(xiàn)劇本的三方面特點:

1、空間和時間要高度集中

劇本不像小說、散文那樣可以不受時間和空間的限制，它要求時間、人物、情節(jié)、場景高度集中在舞臺范圍內(nèi)。小小的舞臺上，幾個人的表演就可以代表千軍萬馬，走幾圈就可以表現(xiàn)出跨過了萬水千山，變換一個場景和人物，就可以說明到了一個全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千萬里，跨越若干年，都可通過幕、場變換集中在舞臺上展現(xiàn)。

劇本中通常用“幕”和“場”來表示段落和情節(jié)?！澳弧敝盖楣?jié)發(fā)展的一個大段落?！耙荒弧笨煞譃閹讏?，“一場”指一幕中發(fā)生空間變換或時間隔開的情節(jié)。劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉(zhuǎn)換。初學(xué)改編短小的課本劇，最好是寫成精短的獨幕劇。

2、反映現(xiàn)實生活的矛盾要尖銳突出

各種文學(xué)作品都要表現(xiàn)社會的矛盾沖突，而戲劇則要求在有限的空間和時間里反映的矛盾沖突更加尖銳突出。因為戲劇這種文學(xué)形式是為了集中反映現(xiàn)實生活中的矛盾沖突而產(chǎn)生的，所以說，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。又因為劇本受篇幅和演出時間的限制，所以對劇情中反映的現(xiàn)實生活必須凝縮在適合舞臺演出的矛盾沖突中。

劇本中的矛盾沖突大體分為發(fā)生、發(fā)展、高潮和結(jié)尾四部分。演出時從矛盾發(fā)生時就應(yīng)吸引觀眾，矛盾沖突發(fā)展到最激烈的時候稱為高潮，這時的劇情也最吸引觀眾，最扣人心弦。高潮部分也是編寫劇本和舞臺演出的“重頭戲”，是最“要勁”、最需要下工夫之處。

3、劇本的語言要表現(xiàn)人物性



劇本的語言包括臺詞和舞臺說明兩個方面

劇本的語言主要是臺詞。臺詞，就是劇中人物所說的話，包括對話、獨白、旁白。獨白是劇中人物獨自抒發(fā)個人情感和愿望時說的話;旁白是劇中某個角色背著臺上其他劇中人從旁側(cè)對觀眾說的話。劇本主要是通過臺詞推動情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。因此，臺詞語言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡練明確，要口語化，要適合舞臺表演。

舞臺說明，又叫舞臺提示，是劇本語言不可缺少的一部分，是劇本里的一些說明性文字。舞臺說明包括劇中人物表，劇情發(fā)生的時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等。這些說明對刻畫人物性格和推動、展開戲劇情節(jié)發(fā)展有一定的作用。這部分語言要求寫得簡練、扼要、明確。這部分內(nèi)容一般出現(xiàn)在每一幕(場)的開端。結(jié)尾和對話中間，一般用括號(方招號或圓括號)括起來。

懂得了劇本以上幾個特點和要求，再參考學(xué)過的劇本課文，就可以試著學(xué)編課本劇了。

二、將劇本改寫為故事



劇本與故事的共同點是，都有人物、環(huán)境，都不乏生動的描寫和細(xì)致的刻畫。所不同的是，故事不受舞臺時間、空間的限制。因此，將劇本改寫為故事，可以放開手去寫，時間、空間不必那么集中。整個故事可根據(jù)劇本中矛盾沖突的發(fā)展變化過程，構(gòu)成故事的開端、發(fā)展、高潮。結(jié)局的情節(jié)結(jié)構(gòu)。在故事中可以加強(qiáng)人物的心理描寫、行動描寫，使人物性格更為突出，形象更為鮮明，思想感情更為豐富。同時，可將劇本舞臺說明中的布景說明改為環(huán)境描寫，為故事情節(jié)發(fā)展和人物活動提供更為廣闊的天地。

劇本的語言要表現(xiàn)人物性格，劇本的語言包括臺詞和舞臺說明兩個方面。劇本的語言主要是臺詞。臺詞，就是劇中人物所說的話，包括對話。

總之，不論將敘事詩文改編為劇本，還是將劇本改寫為故事，都要注意不同文體的表現(xiàn)形式和特點，努力做到正確理解原作，使改編后的文學(xué)形式更充分更準(zhǔn)確地表達(dá)原作的主題和主要內(nèi)容。

三、一般格式:



題目:

人物:

時間:

地點:

道具:

背景:

幕名:

正文: