趙本山與李詠相聲

是多么的幸福，為什么李詠世事能刷爆去原網(wǎng)這個問題，我想了一天，我想應該是因為成長因為時光，因為大批九零后開始失去了今天離開的不僅僅是李詠，還有淡出屏幕的一張張熟悉的笑臉

相傳在很久以前的京師有兩位最杰出的佛像雕刻師李詠和張繼，他們的感情很深厚，因為李詠雕刻的絕活幾乎全是大師兄張繼親手傳授的，雖然年紀足足差了十二歲，但李詠很聰明，也有雕刻的天分，很快就掌握到了雕刻的技巧，并且是青出于藍，短短幾年就銘文京師了

以后我也會講到陳永泉先生的故事，清門相聲對于中國相聲史的發(fā)展有著巨大的貢獻，無論是清門所編寫的傳統(tǒng)作品，還是清門一人與魂門藝人相互合作，交流豐富，舞臺上的表演技法，清門出身的相聲，藝人們在相聲的發(fā)展史中都起到了推動作用，雖然早已經(jīng)沒有個清門相聲之說

丁玉鵬相聲演員，早年拜師金小山后，拜師王常有之后參加過北京青年取衣隊劉聘臣相聲演員李少卿的弟子在新藝與丁玉鵬搭檔后參加天津市虹橋區(qū)曲藝團與劉奎珍答道臨潼相聲演員王寶彤的弟子自幼在天橋與劉弘儀演出華吉爾皇

我們雖然不必茍尼于某些零散的資料而認定相聲發(fā)源于單弦或脫胎于口記，但相聲與戲曲藝術中的對話，藝術和丑角藝術的關系與講唱藝術中的雙話藝術，尤其是電話藝術的關系與雜耍。藝術中其他的姐妹藝術包括丹賢和口記的關系，的確是不同尋常，耐人尋味的

這種小心思一旦曝光，就只會選擇讓相聲閉嘴，被看見聽愛相聲的肅親。王惱羞承諾相聲就是二十年抬不起頭，向上躍遷的門路被斬斷，又回到了下面，相聲傳承到張壽晨時已是第五代

他先是學京劇，后來由于對相聲藝術的酷愛，改學相聲，先后拜朱闊全為師，曾在北京天橋鼓樓一帶料地演出，說單口相聲，與許許多多舊社會的民間藝人一樣，以此掙錢謀生，養(yǎng)家糊口經(jīng)過

第一個闖入中央電視臺的還是李靖而與趙本山合作第一個走出國門在日本國際青年戲劇節(jié)上同臺演出并獲獎的仍是李靖這幾個第一，足見李靖在趙本山從藝道路上所處的至關重要的位置

因此，盡管兩個兒子小的時候在相聲表演上都很有才能，但是侯寶林卻極力反對兒子們說相聲說的人場面學的人著迷快，連亂畫差的人，陶醉侯寶林的相聲故事，記述侯寶林的藝術人生

我想舉一個很典型的例子，就是說相聲，你假如說有人給到足夠多的錢說汪老師，你你說段相聲，我不會說相聲，但是給的錢足夠了，就想聽聽你在找個人說相聲，我肯定能找來人一起說相聲，我不是說我說的會很好，肯定說得不咋地

專說相聲劉伯奎是相聲演員李紹全的徒弟，后來在大連跟我說相聲，因為李少玄當時唱文明戲去了劉伯奎，唱不了我的大徒弟顧海泉。后來去了南京，朱向辰到天津給郭榮琦捧活，張慶森到天津給馬三立捧活

電視上的那能叫相聲人，家上電視都是蹦著出名陣前去的，有幾個是真正愛相聲的那些個相聲演員基本功有幾個是過關的相聲，最基本的士門功課，說學逗唱都學不全，連太平歌詞都不會唱

基于這個疑問和對相聲表演的思考，賈玲創(chuàng)辦了獨樹一幟的酷口相聲，在上升面前加上酷口，目的不是把相聲的概念縮小，而是希望把相聲的空間擴大，讓相聲更注重表演更活躍，更搞笑入更多符合時代潮流和當代有關的東西

讓微型男子漢標回體劃告別了北影的編導趙本山，龔翰林，楊瑞庫與俄美場的兩位導演從北京登上了南下的列車，剛上車，楊瑞庫就開始發(fā)問了，這都上賊船了，你得告訴我們啥片子

到了西單商場，他們的場子正好挨著說相聲的高德明先生的場子，后來成為他的老師的朱闊全先生也在那兒說相聲侯寶林沒事兒就去聽，聽完就琢磨，特別是說單口相聲，他更受朱闊全先生和湯金成先生的影響