著名的肖像畫有哪些？

在滾滾流動的藝術(shù)潮流中，肖像畫作為人物畫中獨具風味的一種形式而流傳下來。在國內(nèi)外眾多著名大師的筆下，更是涌現(xiàn)出不少杰出作品，令世界眼前一亮，讓我們來看下吧！《蒙娜麗莎》達·芬奇▲1503年-1506年 萊奧娜多·達·芬奇 意大利 77cm×53cm 板 油彩 巴黎盧浮宮藏說到肖像畫，大家腦海以一定會不由自主地出現(xiàn)《蒙娜麗莎》，這是一幅享譽世界的名畫，也是達芬奇的輝煌藝術(shù)成就之一。在畫中，一位有產(chǎn)階級婦女形象被塑造得惟妙惟肖，她姿態(tài)端莊優(yōu)雅，笑容溫柔微妙，尤其是她奇妙嫵媚的神韻，使人物的魅力被展現(xiàn)得淋漓盡致。蒙娜麗莎背景中消失的藍天、她嘴角神秘莫測的微笑與她不見的眉毛更是為這幅畫蒙上一了層神秘的面紗，至今仍被許多藝術(shù)家不斷地考證著。達.芬奇的《蒙娜麗莎》成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級婦女形象。據(jù)記載，蒙娜麗莎原是佛羅倫薩一位皮貨商的妻子，當時年僅24歲。畫面中的蒙娜麗莎呈現(xiàn)著微妙的笑容，眉宇間透出內(nèi)心的歡愉。畫家以高超的繪畫技巧，表現(xiàn)了這位女性臉上掠過的微笑，特別是微翹的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜麗莎的笑容平靜安祥而又意味深長。這正是古代意大利中產(chǎn)階級有教養(yǎng)的婦女特有的矜持的美好表現(xiàn)，不少美術(shù)史家稱它為"神秘的微笑"?！洞髡渲槎h(huán)的少女》維米爾▲1665年 約翰內(nèi)斯·維米爾 荷蘭44.5×39cm 布油畫 荷蘭海牙莫瑞泰斯皇家美術(shù)館 藏《戴珍珠耳環(huán)的少女》是17世紀荷蘭畫家約翰內(nèi)斯·維米爾的代表作品。被稱為北方的蒙娜麗莎。與同時代的男神倫勃朗畫風不同，維米爾放棄宗教、歷史題材，更愿意貼近生活，更專注于市井百姓的日常，以家庭婦女的肖像畫為主，特別是忙碌的女仆。該畫描繪了一名身穿棕色衣服，佩戴黃、藍色頭巾的少女，氣質(zhì)超凡出眾，寧靜中淡恬從容、欲言又止的神態(tài)栩栩如生，看似帶有一種既含蓄又惆悵的、似有似無的傷感表情，驚鴻一瞥的回眸使她猶如黑暗中的一盞明燈，光彩奪目，平實的情感也由此具有了凈化人類心靈的魅力。該畫采用了全黑的背景，十分烘托少女外形輪廓，似乎她是黑夜里的明燈，微微的光彩，不奪目不耀眼，十分溫和。畫面之中構(gòu)成強烈視覺效果?！墩渲榕伞房铝_▲1868-1870年 柯羅 法國 70cm×55cm 布 油彩 巴黎盧浮宮藏這幅油畫作品在世界名畫中位列第七，是一副用色優(yōu)美的肖像油畫。畫中的年輕模特身著意大利的民間服飾，面部沒有微笑的表情，仿佛是凝視、沉思這什么。在她美麗的頭發(fā)上，戴著用樹葉編成的花環(huán)，而在陽光下，樹葉的陰影投影在她的額間，仿佛是一顆鑲嵌著的光澤飽滿的珍珠。這雖是一個錯覺，卻包含著對這幅畫的真理性的判斷。這幅肖像標志著柯羅在人物畫上的風格的衡定統(tǒng)一性，那就是始終以和諧和完整的藝術(shù)形象，使畫面產(chǎn)生詩一般清新、濃郁的氣氛，也如他的風景畫那樣?！陡畹舳浜蟮淖援嬒瘛疯蟾摺?889年 梵高 荷蘭 51x45cm 布 油畫 倫敦 考陶爾德藝術(shù)學院畫廊藏梵高是印象派的著名代表藝術(shù)家之一，他的畫風中融合了東西方的藝術(shù)畫法與濃烈的個人氣質(zhì)，畫風具有鮮明的特色。割掉耳朵后的自畫像這幅畫創(chuàng)作于1888年的二月，是梵高給后人留下的第一幅展現(xiàn)自己在阿爾勒的精神狀態(tài)的自畫像。畫中的人像有著高高的前額，一個挺挺的鷹勾鼻，但他的雙頰下陷，顴骨突出，給人留下了深刻的印象。梵高的這一幅自畫像，是他自身性格的映射于剖析，毫不掩飾地展現(xiàn)出了他性格中與眾不同的一面?！逗惸取じ柭は瘛肤敱舅埂?620-1625年 魯本斯 比利時 79cm×54cm 布 油彩 倫敦 國立美術(shù)館藏《蘇姍娜·芙爾曼肖像》英文名Portrait of Susanne Fourment，常被譯作《海倫娜·弗爾曼肖像》，畫中的人物是魯本斯第二任妻子的姐姐。魯本斯非常喜愛這第二個妻子，他晚年的許多重要作品都以她為模特兒。不僅如此，他還畫了妻子的姐姐蘇姍娜·芙爾曼許多肖像，這幅便是他最成功的一幅。這幅畫的色彩極為漂亮和生動，線條也十分流暢。和他的主題性繪畫一樣，凡人體形象，都畫得骨質(zhì)健壯，過于肉感，皮膚細嫩，扭捏作態(tài)。這是魯本斯筆下的婦女形象的特點，可能是他所處的上流社會環(huán)境，迎合上層貴族的審美要求，所以他筆下的人物，尤其是婦女幾乎都是貴婦人。在這里畫家還刻畫了形象的性格特征：她的眼神流露出一種樂觀幸福的樣子，構(gòu)圖嚴謹，色彩對比強烈;服飾顯示了她的貴族身份，但不傲氣;從這幅肖像上，觀眾可以感覺到這位畫家所寄托的那種與禁欲主義完全絕緣的生活熱情?！稛o名女郎》克拉姆斯柯依▲1883年 I.N.克拉姆斯柯依 俄國 75.5cm×99cm 布 油彩 莫斯科特列恰科夫美術(shù)館藏這是一幅頗具美學價值的性格肖像畫，畫家以精湛的技藝表現(xiàn)出對象的精神氣質(zhì)。畫中的無名女郎高傲而又自尊，她穿戴著俄國上流社會豪華的服飾，坐在華貴的敞蓬馬車上，背景是圣彼得堡著名的亞歷山大劇院。究竟"無名女郎"是誰，至今仍是個謎。畫家在肖像畫上創(chuàng)造了一種新的表現(xiàn)風格，即用主題性的情節(jié)來描繪肖像，展示出一個剛毅、果斷、滿懷思緒、散發(fā)著青春活力的俄國知識女性形象。《教皇英諾森十世肖像》委拉斯貴支▲1650年 迭戈·委拉茲開斯 西班牙 141cm×119cm 木板油畫 羅馬多利亞潘菲利美術(shù)館 藏這或許是委拉斯貴支最為杰出的一幅肖像，畫面中的人物是1644年登基的羅馬教皇。在當時人的筆記中，這位教皇似乎從來就沒有給人們留下過美好的印象，甚至他還被認為是全羅馬最丑陋的男人。據(jù)說，他的臉長得左右不太對稱，額頭也禿禿的，看上去多少有點畸形，而且他的脾氣也是暴躁易怒。然而，就是這樣一個難看而陰郁的人，在委拉斯貴支筆下卻成為一個絕佳的描繪題材。1650年，委拉斯貴支再次來到意大利，為教皇留下了這幅珍貴的肖像。畫家選擇了教皇正襟危坐的情景，這與他的身份很相稱。整幅畫面采用了單純的色調(diào)，看上去如同一曲紅色的變奏。肉紅色的皮膚、血紅色的嘴唇、閃著緞面光澤的主教披肩、頭頂?shù)男〖t帽、座椅靠背上的紅色天鵝絨、暗紅色的背景，這一切營造出了一種奇異的效果，讓人覺得如果主教張開嘴，那么他的唾液也一定會是紅色的。透過緊鎖的眉頭和直逼向我們的眼睛，可以讓人大膽去猜測他的性格：敏感、狡黠、陰險，事實上，當畫像最終完成的時候，教皇多少有些尷尬地不置可否，他雖然收下了作品，但卻沒有將它擺放出來，面對這張舉世聞名的杰作，他本人只做了一句評價：“實在是太像了！”《拉斐爾 自畫像》拉斐爾▲1506年 拉斐爾 意大利 45cm×33cm 板面油畫 佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館藏拉斐爾是文藝復興美術(shù)三杰之一。拉斐爾善于肖像畫，在拉斐爾的《自畫像》中，畫家所描繪的自己瘦瘦的臉龐，有著溫婉而卷曲的頭發(fā)，給人以柔弱的感受；而那唯美細膩的眼眸深處，更是有一絲不易察覺的憂郁和迷茫有意無意間望入觀畫者的內(nèi)心，讓人心悸。拉斐爾在23歲時繪制了這幅自畫像。23歲本應(yīng)是青年人的年紀，可畫中的人物看起來總像是個少年一般，俊美、憂郁、恬靜、平和。1520年春 ，拉斐爾已患重病 ，仍在繪制《基督顯圣》，雖未能完成，但出自其手的部分仍氣勢磅礴、光輝照人，表明在生命的最后一刻，他還在不斷探索、豐富和完善自己的風格。《亨利·懷特夫人》約翰·辛格·薩金特▲1883年 約翰·辛格·薩金特 美國221cm×139.7cm布 油彩 華盛頓科克蘭美術(shù)館藏27歲的薩金特創(chuàng)作的這幅《亨利·懷特夫人》肖像已經(jīng)顯示出畫家成熟的藝術(shù)技巧和獨特的繪畫風格。他以嚴謹?shù)膶憣嵓记擅枥L肖像的全貌，運用灑脫的筆觸與簡潔、精練而透明的色塊創(chuàng)造肖像上那種英國式的高雅，這種高雅的形象正是薩金特的肖像畫個性所特有的藝術(shù)趣味。該肖像被描繪得極其精細，夫人身上的長裙，從整體看顯得銀光閃閃，但都是一種較為灰暗的色調(diào)，因而有一種透明感。懷特夫人被描繪得舉止端莊、冷靜凝神，具有豐富的內(nèi)涵。深色的背景使整個服飾富于節(jié)奏感，并且和諧統(tǒng)一。這種表現(xiàn)形式的肖像：高雅、光澤，有形有神氣，在當時極受貴夫人們的歡迎。但是評論家舒爾茲認為薩金特追求表現(xiàn)的光“不是印象派的光，他不分析光譜，從任何意義上來說他也不是一位色彩專家，相反的他倒是墨守成規(guī)的明暗畫法?！边@幅肖像是“一幅穩(wěn)健派的作品，是她最初畫的上流社會的人物肖像中出色的一幅”。完整的形式、精湛的技巧為畫家贏得了聲譽。《伊拉斯謨肖像》漢斯·荷爾拜因▲1523年 荷爾拜因 德國 42cm×32cm木板油畫 巴黎盧浮宮藏荷爾拜因藝術(shù)的最大成就是肖像畫，畫面中的人物表現(xiàn)得精致、結(jié)實有力、個性充分，而畫家自己的想象和愛憎卻完全收斂了?，F(xiàn)實性表現(xiàn)得很充分，細節(jié)之處處理得精到且有說服力。他最成功的作品是他為伊拉斯謨畫的3幅肖像，如今分別藏于巴塞爾、巴黎等地。伊拉斯謨既是他思想上的老師，也是他事業(yè)上的引導人，因此他筆下的這位學界泰斗令人覺得可親可敬，荷爾拜因完美地塑造了體現(xiàn)他學者的性格和思想的藝術(shù)形象。以現(xiàn)藏巴黎的那幅為例:畫中伊拉斯謨側(cè)面而坐、全神貫注于寫作，姿態(tài)表情與背景陳設(shè)皆飽含安詳、冷靜與文雅的氣氛，雖只是一幅側(cè)面半身肖像，但典型地反映了當時時代的特點。從荷爾拜因長期為伊拉斯謨寫生作畫、底稿甚多的情況看，他最后選定伊拉斯謨側(cè)身而坐、垂目凝神的典型姿態(tài)是經(jīng)過長期觀察的，而在這極富表現(xiàn)力的姿態(tài)上，他對面部皮膚、寫字的手部的刻畫不僅力求細致，而且近乎于精密，筆調(diào)與設(shè)色的柔和，衣帽與背景掛氈的色調(diào)完美的結(jié)合，從而使此畫真而不俗，全而不雜，成為西方最著名的肖像畫之一。