奧爾夫音樂柯爾文手勢(shì)兒歌

奧爾夫聲勢(shì)律動(dòng)是奧爾夫音樂教育中的基本概念之一，它源自于德國音樂家卡爾·奧爾夫的創(chuàng)造。奧爾夫音樂教育體系打破了音樂范疇，廣泛地采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，通過音樂、語言和運(yùn)動(dòng)的結(jié)合，促進(jìn)兒童全面的感知和認(rèn)知發(fā)展。
奧爾夫認(rèn)為，音樂應(yīng)該通過身體動(dòng)作來表達(dá)，而身體動(dòng)作是人在情感和音樂相互作用下產(chǎn)生的，這種表現(xiàn)形式為聲勢(shì)律動(dòng)。在奧爾夫的音樂教育實(shí)踐中，通過引導(dǎo)兒童參與各種聲勢(shì)律動(dòng)活動(dòng)，幫助他們更好地理解和感受音樂，提高他們的音樂表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
因此，奧爾夫聲勢(shì)律動(dòng)的由來可以追溯到卡爾·奧爾夫的音樂教育思想和實(shí)踐中，它是一種以身體動(dòng)作為基礎(chǔ)的音樂教育方法，旨在通過多種藝術(shù)形式的結(jié)合，促進(jìn)兒童在音樂、身體、情感和認(rèn)知方面的發(fā)展。

愛福幼師奧爾夫的音樂教育原理是指原本性的音樂教育。
原本的音樂是指人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間，把動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起，是一種人們必需自己參與的音樂；原本的音樂是接近自然，源于生活，能為每個(gè)人學(xué)會(huì)
和體驗(yàn)的，非常適合于兒童的。
它形式簡(jiǎn)潔，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。
奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點(diǎn)：
1、即興性；
2、綜合性；
3、參與性；
4、自然性；
5、民族性
6、大眾性。
其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。

奧爾夫音樂聲勢(shì)律動(dòng)教學(xué)起源于德國，它的創(chuàng)始人是德國近代著名的作曲家奧爾夫先生。他所創(chuàng)立的這套兒童藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)體系已打破了音樂范疇，廣泛地采用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，為孩子打下堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。他以一個(gè)藝術(shù)家高瞻遠(yuǎn)矚的眼光看到藝術(shù)各種表現(xiàn)形式都有著內(nèi)在的緊密聯(lián)系，都有著他們的共同的元素-節(jié)奏。并利用這些因素去編設(shè)教材，起到互相推移的作用，學(xué)習(xí)變得容易快捷。運(yùn)用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行教學(xué)，能使孩子的視野開闊，學(xué)習(xí)興趣倍增，久而久之便能給他們建立起宏觀的藝術(shù)概念。

作用就像音樂會(huì)的指揮 指揮作用

奧爾夫是關(guān)于兒童早教，是德國人總結(jié)的一種教學(xué)方法，現(xiàn)在我國國內(nèi)比較流行！

奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系(達(dá)爾克羅茲音樂教育體系、柯達(dá)伊音樂教育體系和奧爾夫音樂教育體系)之一。由德國偉大的音樂家、指揮家和教育家奧爾夫所創(chuàng)立。 （一） 奧爾夫音樂教育原理 奧爾夫音樂教育原理或曰"理念"用一句話即：原本性的音樂教育。 什么是原本的呢？意即"屬于基本元素的，原本素材的，原始起點(diǎn)的，適于開端的。"原本的音樂又是什么呢？原本的音樂不只是單獨(dú)的音樂，它是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的，它是一種人們必須自己參與的音樂。即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與期間。它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式，固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、適合于兒童的。 （二） 奧爾夫音樂教育體系的宗旨 通過音樂去達(dá)到人類的最高智慧，培養(yǎng)健全人格。 （三） 奧爾夫音樂教學(xué)的方法 1、 要從人的音樂本性出發(fā)。（每個(gè)人都有音樂的本能，每個(gè)人天生都是喜歡音樂的） 2、 以節(jié)奏為基礎(chǔ)。 3、 將音樂與語言、動(dòng)作、唱歌、舞蹈、表演、演奏和戲劇結(jié)合進(jìn)行綜合教學(xué)。 （四） 奧爾夫音樂教學(xué)法原則 1、 綜合性。 2、 即興性。 3、 親自參與、訴諸感性、回歸人本。 4、 適于開端。（適于孩子） 5、 從本土文化出發(fā)多元文化教育。 6、 為全體學(xué)生的。 （五） 奧爾夫教學(xué)的態(tài)度 1、 不要求每個(gè)孩子一模一樣的模仿，而是引導(dǎo)孩子和老師共同創(chuàng)造。 2、 不注重結(jié)果，注重過程。 二、 從我園主體探究課程談奧爾夫音樂教學(xué)活動(dòng) 奧爾夫音樂教育被國外稱為："從鋼琴凳上（教師）、從座位上（孩子們）解放出來的音樂教育。"它是一種動(dòng)態(tài)的音樂活動(dòng)。在活動(dòng)中孩子們不需要懂任何樂理知識(shí)，而是通過自己親自參與，從親身的體驗(yàn)中感受音樂。比如在《走走、跑跑、停?！返挠螒蛑?，老師讓孩子光著腳隨意走動(dòng)，目的在掌握孩子走的頻率。然后根據(jù)孩子走的速度敲擊鼓，請(qǐng)孩子聽鼓聲走，在走的過程中孩子是在感受四分音符的時(shí)值。老師以提高一倍的速度敲鼓，孩子自然會(huì)跟著這個(gè)速度小跑起來，這是孩子在體驗(yàn)八分音符的時(shí)值。在此基礎(chǔ)上請(qǐng)孩子聽到鼓聲停，立即找一個(gè)朋友一起造型，找三個(gè)、四個(gè)、五個(gè)孩子拉手，這是孩子在感受樂句的開始和結(jié)束，培養(yǎng)孩子的反應(yīng)能力、合作精神，同時(shí)增強(qiáng)數(shù)概念。鼓聲大，孩子會(huì)隨節(jié)奏跺著地板走，鼓聲弱，孩子會(huì)踮著腳輕輕走，這是感受音樂的強(qiáng)弱。聽鼓聲往前走，聽三角鐵往后退，這是感受不同的音色，同時(shí)感受空間方位感。孩子不再需要聽老師嘮叨?quot;四分音符為一拍，打一個(gè)'\/'呢就是一拍，八分音符為半拍，'\'是前拍，'/'是后半拍……"最終孩子還是一頭霧水。奧爾夫就是這樣從人類最常見，最普通的走跑開始，訓(xùn)練孩子的節(jié)奏和音樂感。活動(dòng)中孩子始終是以自己的身體在感受樂音的特點(diǎn)，充分體現(xiàn)?quot;主體探究課程" 的基本特征之一：幼兒學(xué)習(xí)的主體性。 奧爾夫音樂活動(dòng)是開放式的，它允許任何答案的出現(xiàn)，只要孩子做了就是好的。在培訓(xùn)中有一個(gè)《這是什么聲音》的活動(dòng)，老師請(qǐng)每人拿一種樂器，用動(dòng)作來表示你的樂器可以怎么玩、能發(fā)出什么聲音。學(xué)員們絞盡腦汁的想，才想出一些玩法。即興隨音樂做律動(dòng)時(shí)，有些學(xué)員紅著臉說："對(duì)不起，我還沒想好。"我回來后給孩子們發(fā)樂器，還沒等我說什么，孩子們就已經(jīng)在五花八門的玩了起來，銘銘把雙響筒放在地上轉(zhuǎn)，楷楷把雙響筒當(dāng)酒杯在喝酒，秣秣把槌子放進(jìn)雙響筒里搗動(dòng)，東東說沙棰是雞腿，榮榮干脆把小鈸的松緊帶解下來，放在地上滾！多有創(chuàng)意！這說明孩子天生具有探究精神?？删褪沁@種可貴的探究精神在孩子成長(zhǎng)的過程中被陳舊的教育一點(diǎn)點(diǎn)的抹殺掉了，于是變成了現(xiàn)在的我們。所以作為二十一世紀(jì)的老師最需要做的就是保護(hù)好孩子的探究精神，努力挖掘孩子的潛能。 在奧爾夫音樂活動(dòng)中，老師的話很少，只是提出關(guān)鍵性的問題，給孩子充分發(fā)揮的空間。在課例《彩帶舞》中，孩子們閉上眼睛，老師發(fā)給每位孩子一件禮物（綢帶），讓孩子通過觸覺來猜是什么，然后逐個(gè)請(qǐng)每個(gè)孩子用動(dòng)作表現(xiàn)綢帶的用途和可以怎樣舞動(dòng)，要求每個(gè)人都不同。接下來放一首非常舒緩輕柔的慢板音樂，請(qǐng)孩子用綢帶來表現(xiàn)音樂，然后是兩個(gè)人合作用綢帶來表現(xiàn)，最后發(fā)展到集體的創(chuàng)作，成為一個(gè)很豐滿的作品。活動(dòng)中所有的環(huán)節(jié)都是即興的創(chuàng)作，通過一種簡(jiǎn)單的道具"綢帶"，讓孩子自由組合自由創(chuàng)作。奧爾夫的教學(xué)實(shí)踐正是通過這種即興性的創(chuàng)造活動(dòng)開啟了兒童想象力的閘門，把他們放入想象、幻想的自由天際去翱翔、馳騁。 "主體探究課程"注重課程結(jié)構(gòu)的整合性。要求老師樹立全人（Wholechild）概念，將五大領(lǐng)域內(nèi)容有機(jī)整合，發(fā)揮各種教育內(nèi)容、形式、資源的整體作用，使整個(gè)教學(xué)過程最優(yōu)化。奧爾夫音樂教學(xué)中同樣體現(xiàn)了綜合性原則。奧爾夫的原本音樂是一種整體藝術(shù)，在活動(dòng)中通過融合語言、游戲、唱歌、演奏、表演和美術(shù)等綜合教學(xué)形式，使整個(gè)音樂的樂趣充滿每個(gè)孩子的心靈，循序漸進(jìn)中走進(jìn)音樂殿堂。其中用美術(shù)把看不見摸不找的音樂視覺化很有創(chuàng)意，用美術(shù)來表現(xiàn)音樂，幫助孩子理解音樂的曲式結(jié)構(gòu)和情緒等。 我園在主體探究課程中引入了敘事性智能理論，以兒童文學(xué)作品（主要為兒童故事、兒歌、詩歌等）為主線，根據(jù)幼兒發(fā)展水平和需要，有機(jī)滲透健康、社會(huì)、科學(xué)、語言、藝術(shù)等五大領(lǐng)域的學(xué)習(xí)內(nèi)容，使兒童文學(xué)作品成為"主體探究課程"的嶄新載體。奧爾夫音樂教學(xué)中文學(xué)作品同樣具有非常重要的意義，把語言引進(jìn)音樂教學(xué)是奧爾夫音樂法獨(dú)具特色的部分。結(jié)合語言進(jìn)行的節(jié)奏訓(xùn)練非常的有趣又沒有任何難度。例如學(xué)習(xí)交通工具時(shí)，我們可以請(qǐng)孩子說出兩個(gè)字，三個(gè)字或四個(gè)字的交通工具 ，如卡車（x x）、摩托車(xx x)、公共汽車(xx xx)，每一種交通工具代表一種固定節(jié)奏型（節(jié)奏基石），把孩子分成三組，每組反復(fù)念一個(gè)詞，加上音量的大小、速度的強(qiáng)弱、音色的變化（斷和連）及聲部的交替變化，就組成了一個(gè)三聲部的節(jié)奏合說。童謠、兒歌、唐詩朗朗上口，具有鮮明的節(jié)奏性，孩子們邊念邊加上身體動(dòng)作，穩(wěn)定的拍率、準(zhǔn)確的節(jié)奏感在這里得到訓(xùn)練，一首兒歌可以選擇不同的節(jié)奏型來為其伴奏，通過身體或節(jié)奏樂器甚至音條樂器來伴奏，合在一起就成了美妙的多聲部作品了。通過講故事幫助孩子理解音樂或舞蹈的結(jié)構(gòu)。還可以讓孩子看圖片進(jìn)行即興唱故事接龍。把故事用嗓音、動(dòng)作、舞蹈、演奏、表演即興的編成音樂舞蹈劇等等。

奧爾夫音樂的特點(diǎn)和好處如下：
1、培養(yǎng)寶寶對(duì)音樂的興趣，奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進(jìn)來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實(shí)地演習(xí)。
2、培養(yǎng)寶寶的專注力和協(xié)調(diào)能力，由于在上課時(shí)，寶寶耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動(dòng)作，調(diào)動(dòng)了寶寶各個(gè)器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使寶寶注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時(shí)也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。